Archivo de la categoría: Películas de fotógrafos

Películas y documentales sobre fotógrafos

Los 5 programas en Netflix que ningún fotógrafo puede perderse

¿En Semana santa y sin ningún plan? En Fotógrafo No Fotógrafo hicimos el top 5 de programas de Netflix que te sacarán del aburrimiento sino tienes nada que hacer, cinco historias que nos cuentan la vida de diferentes fotógrafos y diferentes ramas de la fotografía. Aquí van nuestros recomendados:

  1. Tales by light

Esta serie patrocinada por Canon cuenta con una temporada y un total de seis capítulos. Cada uno tan atrapante como el otro. Creada por Abraham Joffe, director de fotografía galardonado internacionalmente y reconocido por sus espectaculares fotografías de naturaleza, Tales by light es un recorrido por las vidas de seis fotógrafos y fotógrafas que se especializan en diversas disciplinas.

Cada capítulo de la serie tiene una duración 23 minutos y encontrarás excelentes tips para tus propias fotografías.

  1. ABSTRACT – Episodio 7: Platón

 En primer lugar, te recomendamos ver los ocho episodios de Abstract: The art of design, porque estamos seguros que te encantará alimentarte de otras disciplinas que viven del diseño y el arte. Si quieres ir directo a la fotografía, en el episodio siete (Ep.7) encontrarás la fascinante historia de Platón, un fotógrafo griego especialista en retratos y cuyas imágenes han impactado la vida de millones de personas.

Esta serie original de Netflix es producida por Scott Dadich, Morgan Neville y Dave O’Connor y estamos seguros que despertará toda tu creatividad y te llenará de ideas.

  1. La Sal del Mundo

Un documental imperdible es “La sal de mundo”. Vale la pena sacar 1 hora y 50 minutos de tu tiempo para acercarte al trabajo del fotógrafo sociodocumental y fotorreportero brasileño Sebastião Salgado. Este largometraje dirigido por Wim Wender y Juliano Ribeiro Salgado contiene las mejores imágenes del fotógrafo y su relato sobre sus 40 años de oficio.

Te recomendamos este documental que fue nominado a los Óscar como Mejor Largometraje Documental en 2014 y se ha proyectado en varios festivales de cine internacionales. Aquí descubrirás nuevos sentidos de la fotografía y quedarás cautovado con las imágenes de Salgado.

  1. Chasing Ice

Chasing Ice, es una producción documental de 2012 dirigida por Jeff Orlowski y producido por la Sociedad Geográfica Nacional. En este documental seguimos al fotógrafo James Balog quien relata su aventura fotografiando el Ártico, Groenlandia, Islandia, Alaska y el Parque nacional de los Glaciares. ¿Para qué? Para mostrar los cambios climáticos en la Tierra desde el año 2005.

 Si bien el centro de este documental de 75 minutos es el cambio climático, te invitamos a poner tu atención en las hazañas, propuestas y piruetas que hace James Balog para conseguir sus espectaculares imágenes. Una muestra de lo lejos que pueden llegar tus proyectos fotográficos.

  1. McCullin – Direção: Jacqui Morris e David Morris

 El fotoperiodista inglés Donald McCullin es el protagonista de este documental dirigido por Jacqui Morris y David Morris. Estrenado en el 2012, McCullin es un homenaje al trabajo de un hombre que ha inspirado a millones de fotógrafos en el mundo. Sin duda, este documental capta las razones por las cuales Don McCullin es un referente en la fotografía de guerra.

Te aseguramos que estarás totalmente atrapado durante los 90 minutos que dura este documental y tendrás una mirada más humana del fotógrafo, su cámara y todos los acontecimientos que pasan frente a su lente.

Estas son las recomendaciones que te traemos en Fotógrafo No Fotógrafo para seguir cultivando la pasión por la fotografía. También te damos un tip extra: varios de los documentales están disponibles en otras plataformas de vídeo como YouTube y Vimeo. ¡Esperamos que te guste esta selección! Y si tienes otras recomendaciones te invitamos publicarlas en los comentarios de este post y en nuestras redes sociales @NoFotografo en Twitter y FotografoNF en Facebook.

Revuelta(s), un recorrido visual por la fotografía latinoamericana

Revuelta(s), documental de la Fundación Cartier para el arte contemporáneo, largometraje que recorre las obras de 29 artistas latinoamericanos  que han encontrado en la fotografía una forma de plasmar su arte.  Dirigido por el paraguayo Fredi Casco y la documentalista Renate Costa.

Graciela sacco
© Graciela Sacco

Historias cortas narradas por sus protagonistas, entre los artistas encontramos a Marco López, argentino,  que a través de la fotografía ha hecho una resignificación de los cárteles, o Facundo de Zuviria, quien expresa; “para mi sacar fotografías es como respirar”, así como ellos 27 artistas más  que han basado sus obras en diversos temas, entre ellos: la política, la cultura, la memoria, problemas sociales y  otros más.

Ever Astudillo
©Ever Astudillo

Por Colombia los fotógrafos invitados son Oscar Muñoz, quien explora a través de la fotografía temas de memoria, y Ever Astudillo, que  basa su obra en cárteles callejeros.

El documental de 140 minutos de duración se basa en entrevistas cortas,  acompañadas de planos largos y fotografías de los trabajos de los diferentes artistas, el nombre de la producción viene de la palabra “revoltosos” (personas que se revelan contra la autoridad, que nunca están quietos)

La Fundación Cartier para el Arte Contemporáneo fue creada en 1984. Se dedica a la promoción y subvención de la creación artística contemporánea internacional, con especial énfasis en el descubrimiento de nuevos talentos.

Fotógrafo No Fotógrafo los invita a dar play a este documental.

Artistas:

Marcos Lopez
Facundo de Zuviria
Juan Carlos Romero
Marcelo Brodsky
Luis Pazos
Gracila Sacco
Luis Camnitzer
Carlos Altamirano
Eugenio Dittborn
Antonio Manuel
Anna Bella Geiger
Rosangela Renno
Arthur Barrio
Miguel Rio Branco
Claudi Andular
Felipe Ehrenberg
Eduardo Villanes
Flavia Gandolfo
Luz Maria Bedoya
Oscar Muños & Ever Astudillo
Paolo Gasparini
Vladimir Sersa
José Figueroa
Carlos Garaicoa
Pablo Lopez Luz
Jonathan Hernandez
Graciela Iturbide
Pablo Ortiz Monasteri

Henri Cartier-Bresson – Biografia de una mirada

Continuamos posteando películas y documentales de fotógrafos que han dejado huellas por el trabajo que realizan o  han realizado, hoy el turno es para un maestro, su nombre, Henri Cartier Bresson y el documental “Biografía de una mirada” del director Heinz Butler.

Un trabajo audiovisual que recorre la mirada de Bresson desde sus inicios, pasando por imágenes destacadas del fotógrafo, durante la cinta veremos a personajes como Elliot Erwitt, Fernidando Scianna,  hablando sobre la obra del francés.

Henri CARTIER-BRESSON. France. Normandy. 1970.
Henri CARTIER-BRESSON.
France. Normandy. 1970.

Frases como “El secreto es que la gente olvide que hay una cámara” refiriendose al trabajo a la hora de retratar, son algunas de las palabras que pronuncia este hombre que con su cámara Leica y su mirada única a la hora fotografiar se convirtió en un referente de la fotografía del siglo XX Y XXI.

Con ustedes el documental recomendado desde Fotógrafo No Fotógrafo.

 

 

 

Documental: Robert Capa El hombre que quería creer su propia leyenda

Fotógrafo No Fotógrafo los invita a seguir conociendo la vida y las fotografías de uno de los grandes fotógrafos del siglo XX, su nombre es Endre Ernö Friedmanns o más conocido con Robert Capa, uno de los más famosos corresponsales gráficos de guerra.

Hoy los invitamos a ver durante 52 minutos: “Robert Capa El hombre que quería creer su propia leyenda” del realizador francés,  Patrick Jeudy, para la cadena española RTVE.

Robert Capa
Robert Capa

Robert Capa No hay nada peor que una imagen brillante en un concepto borroso

La misteriosa historia de la fotógrafa Vivian Maier, Nominada al Óscar

En los premios Óscar 2015 llamó la atención de los fotógrafos y fotógrafas un audiovisual nominado en categoría de “Mejor Documental”: En busca de Vivian Maier (Finding Vivian Maier). Hoy en Fotógrafo No Fotógrafo te contamos la enigmática historia que se desarrolla en este documental y en la vida de Vivian Maier.

Todo inició en el año 2013 cuando ocurrió un increíble descubrimiento para la historia de la fotografía: John Malloof, un historiador aficionado compró un archivo fotográfico en una subasta en Chicago que resultó ser el espectacular trabajo de una fotógrafa anónima. Esta es la historia que cuenta el documental dirigido por Charlie Siskel y el propio John Maloof, quienes reconstruyen su búsqueda de Vivian Maier, una mujer anónima que dejó un legado fotográfico que ha impresionado al mundo entero.

Vivian Maier

El increíble talento fotográfico de Vivian Maier sólo fue reconocido muchos años después de morir cuando Maloof descubrió los negativos de su obra. Desde entonces las fotografías de Maier han cautivado y su obra ha sido expuesta en prestigiosas galerías por todo el mundo. Ahora, después de estos sucesos, Vivian Maier es reconocida como una de las fotógrafas más importantes del siglo XX.

Luego de contarte la historia que desarrolla el documental te invitamos a navegar durante 1 hora y 20 minutos por la historia de esta fotógrafa que seguro que te asombrará de principio a fin:

Chema Madoz, el fotógrafo que da vida a los objetos

Hoy seguimos con nuestra invitación a naufragar por el trabajo y la vida de diversos fotógrafos, hoy es el turno para un fotógrafo español que ha realizado diversas exposiciones en el mundo y que se ha caracterizado por su trabajo surrealista y conceptual en  blanco y negro, un hombre que le ha dado vida a los objetos. Su nombre es José María Rodríguez Madoz, o mejor conocido como Cheda Madoz, galardonado con el Premio de Nacional de Fotografía en el año 2000 en España y autor de varios libros entre los que se encuentran Poema Visual, Ocurrencias y regalos para la vista , Ars Combinatoria entre mucho más.

A través de este documental de la cadena española RTVE conoceremos el maravilloso trabajo de este fotógrafo y de la visión personal que pone en cada una de sus imágenes, así mismo veremos el camino que atraviesa para llegar a algunas de sus piezas más reconocidas.

En este documental recomendado por Fotógrafo No Fotógrafo saldrás pensando y viendo los objetos de otra manera, te lo aseguramos!

Imprescindibles – Chema Madoz, regar lo escondido from Miguel Angel on Vimeo.

Película “No me llames fotógrafo de guerra”

El documental recomendado el día de hoy es “No me llames fotógrafo de guerra” del Canal +, relata las historia de varios fotoperiodistas españoles que han logrado destacarse a  través de su trabajo en zonas de guerra, así mismo cuenta con directores de algunas agencias de prensa que relatan el trabajo del fotoperiodista.